張大春, 認得幾個字一書中, 無用的大樹
我高中的時有個國文老師,他對每個錯字或用詞非常嚴苛,某一豎不小心突出外露算錯字,而且會狠狠的在課堂上叫你起立聽訓,甚至不留情面的冷嘲熱諷. 大家都知道高中生是有小圈圈的,如果是圈圈內的好友被批,大家背後當然狂罵老師; 如果是敵方圈圈中的被批,不免一番幸災樂禍... 我高中國文老師在專業方面無疑很優秀,但他讓我一直對文字有個疑惑,從古到今的鐵律是,只要有很多人"誤用"成大眾習慣之後,就會成為"正確"的文字,既然如此,太過斤斤計較出處典故到底有何用? 畢竟語言文字是拿來溝通交流用的,並不是拿來炫耀能用得多"正確",或者有多怪的古字成語你用得比別人強~
正因為我高中對文字的疑惑不斷延續到現在, 不小心逛到"認得幾個字"一書時, 我非常驚訝, 張大春有過之而無不及的對好多古怪中文字進行評析, 藉由他跟兩個小朋友之間的互動, 讓我見識到文學作家是怎樣讓小孩認字, 又怎樣在這中間把自己的理念傳承給下一代, 當然, 現在的小孩也不是好惹的, 兩相較勁之下, 竟成了一本趣味十足的好書.
有人憂心忡忡的問他說,現在的人中文素質低落,該怎樣教育小孩? 張大春在書中沒有正面回答, 但他用了一個手段, 只要有辦法在晚餐中跟小孩子一吃兩個小時, 知無不言, 言無不盡, 那麼小孩子的中文教育就不需要擔心. 這回答非常巧妙, 只是父母若要擁有跟小孩天天吃上兩小時的文學素養, 那肯定自己得先好好用功補一補. (看來某人不生小孩的理論又獲得一個好藉口)
我在這本書中間接看到一個莊子的故事,非常具有啟發性,有天木匠大師跟他的徒弟走過一顆異常巨大的櫟樹,樹蔭下眾人在祈禱跟乘涼,但木匠大師頭也不回的就走了,徒弟覺得很怪,問師父:"大家都在膜拜那顆可媲美為神木的大樹,為何師父連看一眼也不屑?", 師父說:"那是完全無用的大樹, 就算砍了他, 做椅子會倒, 蓋房子會塌, 眼角餘光撇一下就知道不成材". 偏偏這番話被那棵大樹給聽見了, 那樹很不甘願的趁木匠大師睡覺時侵入他的夢中, 一人一樹開始辯論起來, 其中精華在於樹說了一句話: "你知道我用了多少力氣, 花了多久的時間, 讓自己持續保持看起來無用的樣子嗎?"
上週承蒙大餅同學指點了色鉛筆的技法, 於是我上了Google找出櫟樹的照片, 用他教我的畫圈圈技巧, 把這顆大樹給畫了出來, 真是一個令人玩味的故事.
是的, 那顆樹承認自己無用, 但那樹是故意的...
2007年10月14日 星期日
2007年10月12日 星期五
鋼琴王子陳冠宇帶來的美好樂音
鋼琴王子陳冠宇帶來的美好樂音
有機會在交大校園亂晃的好處,就是會莫名其妙碰到精彩絕倫的藝文活動,尤其是陳冠宇這種名人,若在台北正式的演藝廳,第一排中間座位的價格從2500~5000絕對跑不掉,但是在交大卻只要200元台幣+提早半小時去排隊. (學生身份更是只要100台幣).
我在交大藝廊購票的時候,顧櫃臺的學妹不知怎樣恍神了,竟多給了我一張票,可惜大餅同學不賞臉沒來聽,我只好跟乖乖的把票還給了學妹~
陳冠宇台風之穩健,真是沒話說,在表演之前都會輕輕拿起麥克風,單手扣好西裝,兩手誠懇的抱著麥克風在胸前適當的位置,搭配自然的手勢,講解古典音樂的四個時期,以及他今天表演曲目是落在哪個時間點. 莫札特,貝多芬,蕭邦,以及流星花園主題曲跟舞台劇貓的主題曲Memory, 各自代表不同時期的樂風, 開演前還指導了大家欣賞音樂何時應該拍手的要點 (就像是隔壁大哥哥在耐心的教導小妹妹一樣...) , 非常的有風度, 說話的時候不但沒有口頭禪與贅字, 也絕對不重複, 發音速度上清晰得宜不徐不急, 搭配上閃亮的西裝, 雖然個頭不高但是讓人感覺整個舞台都充滿他的靈氣.
他的鋼琴演奏技巧自然沒有話講, 但我更在意的是每個動作停頓之間, 他的舉手投足絲毫沒有鬆懈, 因為我們四個人都坐在第一排, 他的眉毛挑動跟呼吸聲音都在眼前而已, 非常具有臨場感, 有一度我還想要拿來跟立體聲音響比較, 唉... 其實有這種音樂會現場聽過, 幾百萬元的高音質數位喇叭也是遜色的... 我們來現場看, 看的就是他帶動滿座現場氣氛的手腕, 還有親眼盯著他手指整晚飛速彈跳得那種驚險刺激感, 因為平常古典音樂聽太少了, 雖然每一首都是名曲, 但對我而言是嶄新的音樂片段旋律批哩啪啦飛舞出來. 老實說我有去抓過古典樂的MP3想要薰陶一下自己, 但是親臨他的表演之後, 才瞭解單單只用耳機去聽古典樂, 是聽不出感動的...
總之, 如果其他地方有陳冠宇的表演, 我極力推薦各位同學們一定要去感受一下, 有些音樂人只會彈奏, 但是不懂得帶動全場的氣氛, 不過他已經是一位完全成熟的表演者, 並不只是音樂家, 整個舞台在他清晰的嗓音與誠摯的眼光帶動下, 完全活了起來, 即使是閉上眼睛專注欣賞, 也只能陶醉得捨不得睡著...
有機會在交大校園亂晃的好處,就是會莫名其妙碰到精彩絕倫的藝文活動,尤其是陳冠宇這種名人,若在台北正式的演藝廳,第一排中間座位的價格從2500~5000絕對跑不掉,但是在交大卻只要200元台幣+提早半小時去排隊. (學生身份更是只要100台幣).
我在交大藝廊購票的時候,顧櫃臺的學妹不知怎樣恍神了,竟多給了我一張票,可惜大餅同學不賞臉沒來聽,我只好跟乖乖的把票還給了學妹~
陳冠宇台風之穩健,真是沒話說,在表演之前都會輕輕拿起麥克風,單手扣好西裝,兩手誠懇的抱著麥克風在胸前適當的位置,搭配自然的手勢,講解古典音樂的四個時期,以及他今天表演曲目是落在哪個時間點. 莫札特,貝多芬,蕭邦,以及流星花園主題曲跟舞台劇貓的主題曲Memory, 各自代表不同時期的樂風, 開演前還指導了大家欣賞音樂何時應該拍手的要點 (就像是隔壁大哥哥在耐心的教導小妹妹一樣...) , 非常的有風度, 說話的時候不但沒有口頭禪與贅字, 也絕對不重複, 發音速度上清晰得宜不徐不急, 搭配上閃亮的西裝, 雖然個頭不高但是讓人感覺整個舞台都充滿他的靈氣.
他的鋼琴演奏技巧自然沒有話講, 但我更在意的是每個動作停頓之間, 他的舉手投足絲毫沒有鬆懈, 因為我們四個人都坐在第一排, 他的眉毛挑動跟呼吸聲音都在眼前而已, 非常具有臨場感, 有一度我還想要拿來跟立體聲音響比較, 唉... 其實有這種音樂會現場聽過, 幾百萬元的高音質數位喇叭也是遜色的... 我們來現場看, 看的就是他帶動滿座現場氣氛的手腕, 還有親眼盯著他手指整晚飛速彈跳得那種驚險刺激感, 因為平常古典音樂聽太少了, 雖然每一首都是名曲, 但對我而言是嶄新的音樂片段旋律批哩啪啦飛舞出來. 老實說我有去抓過古典樂的MP3想要薰陶一下自己, 但是親臨他的表演之後, 才瞭解單單只用耳機去聽古典樂, 是聽不出感動的...
總之, 如果其他地方有陳冠宇的表演, 我極力推薦各位同學們一定要去感受一下, 有些音樂人只會彈奏, 但是不懂得帶動全場的氣氛, 不過他已經是一位完全成熟的表演者, 並不只是音樂家, 整個舞台在他清晰的嗓音與誠摯的眼光帶動下, 完全活了起來, 即使是閉上眼睛專注欣賞, 也只能陶醉得捨不得睡著...